“感謝電影的編劇導演張忠華（張磊）先生，是他的19年堅持，讓‘好故事’這顆種子開花結果。”在第十八屆、第十九屆中國電影華表獎頒獎典禮現場，電影《樹上有個好地方》榮獲“第十九屆中國電影華表獎優秀少兒題材影片獎”，出品人劉盼代表劇組領獎時說了這番話。

“我不是拍電影，是在‘種’電影。”張磊說，“一部好電影能作為種子在青少年心中成長，它投映的價值觀可能會影響孩子的一生。我希望我的電影可以在青少年心中種下真善美的種子。”

每個人都想“被看見”

影片《樹上有個好地方》講述的是上世紀90年代發生在陜西關中農村的童年故事，主角巴王超過曾是校長和老師眼中的“差生”，經常把大樹當成自己的“好地方”，在前來支教的粉提老師的關愛、信任和鼓勵下，他逐漸蛻變、成長……影片以充滿童真童趣的敘事，為觀眾在鄉野爛漫間折射出一個“問題少年”的成長史。

“每部電影的主人公或多或少都有導演自己的影子，疊加著他的理想。”張磊說，“巴王超過激起我太多的共情，他演的就是我小時候的喜怒哀樂。”

在張磊執導的電影《火箭鵪鶉》中，主人公是個一心想要飛上天的孩子。為此，他先后把氣球、稻草、簸箕等綁在自己的身上，嘗試著去飛翔……也因此被所有人嘲諷是個傻子。

“其實那是拍給我自己的——即使所有人都在嘲笑你，而你就想圓一個飛天的夢。”生日在“六一”兒童節的張磊，思想天馬行空，充滿孩童般的奇思妙想，“我拍兒童片不純粹是給孩子看的，也是給所有童心未泯的人看的”。

1983年6月1日，張磊出生在西安臨潼一戶普通農民家庭，父母忙于生計無暇顧及，他從小跟著奶奶長大。由于學習不好，他在班級里的存在感很低。

直到有一年元旦晚會，張磊上臺表演了一個小品，博得了老師、同學熱烈的掌聲。在那一刻，他感覺被所有人“看見”了。從此他對文藝產生了濃厚興趣，并夢想將來做一名相聲演員。

“其實每個人心里都住著一個孩子，渴望被看見、被認同。”若干年后，身為編導的張磊說。

相聲小品幾乎伴隨了張磊整個青少年時期，光是收集的相聲磁帶就裝了兩鞋盒。歷屆春節晚會的語言類節目，他基本都背過，“很多段子到現在都忘不了”。

2000年，張磊憑著美術特長考入了區重點高中。高中三年，他的業余愛好全給了表演，是學校文藝骨干，還被推選為學生會主席。他牽頭成立了校文工團，每隔一兩個月便組織同學們去區中心廣場、希望小學等地演出。

2002年的一天。張磊出于好奇，拿起家用DV機拍了自己創作的小品，連接在電視上播放，家人被逗得哈哈大笑。他的腦子靈光一閃：“這就是電影啊！”他突然感覺找到了自己的方向，從此一發不可收，創作、表演、拍攝……一到周末，帶著一群文藝分子到處拍。也是在這個時期，他取了筆名“張忠華”，“那時我滿腔熱血想干出一番事業，還特別在‘中’字下加了個心字底，立志要報效祖國，服務人民”。

美術生“折騰”出國際電影獎

2003年，張磊以美術特招生身份考入西北大學藝術設計系學裝潢。入學時，他帶著一本厚厚的大學4年規劃書，目標是“本科4年拍五六部90分鐘以上的長片電影”。

“我上大學就是各種折騰。”按照規劃，他每天課余癡狂地寫劇本，很快拉了一群人成立西北大學同慧影視工作室。工作室成員以西北大學為核心，遍布陜西師范大學、西北政法大學、陜西科技大學、西安理工大學、西安郵電大學等省內高校。直到現在，盡管大家分散在天南海北，但每到寒暑假，這群人依舊會為電影聚在一起。

2004年暑假，張磊帶著團隊去農村，開始了他的兒童電影拍攝。

“一天一包方便面，村里的小孩就屁顛屁顛地跟我們拍去了。”一幫大學生帶著一群孩子，拿著攝影機在村里爬高下低、割草、打鬧……十七八天就拍完了《霸王年代》。2005年，《霸王年代》獲第十二屆北京大學生電影節青年影像單元最佳長片獎。

張磊清楚地記得：“當時跟我們同臺競技的都是北影、中戲等高校的，沒想到我們拿了最高獎。”這次“被看見”給了張磊強大的信心和動力。此后，他把目標鎖定在西部農村兒童電影的創作。

不滿足于“小打小鬧”，2006年暑假，張磊向父母預支了1萬多元學費，帶領40多個同學以及工作人員近百人，開拍他的第一部“大制作”電影。他想拍一部比《紫陀螺》更牛的片子。此前，他拍的《紫陀螺》榮獲首屆中國成都大學生電影節暨DV藝術節“最佳影片”“最佳導演”“最佳男主角”三項大獎，并在2007年獲得共青團中央“五個一工程”優秀電影獎。

他沒想到，這次拍攝遭遇了平生最嚴峻的考驗。

拍攝地位于自然環境惡劣的高山上。由于連續降雨，交通不便，他們的飲用水源出現問題，飯碗中常常能吃出小蟲子。高溫濕熱的環境下，許多同學全身長出了皰疹，有人受不了，當了“逃兵”。而他們租來運送設備的老破車，在盤山路上行駛中，突然方向盤斷裂差點兒摔下懸崖。還有小演員玩耍奔跑時，被床板上凸起的鐵釘差點兒刺穿腳掌……整個拍攝過程中，接連出現各種糟心的狀況，許多人打起了退堂鼓。

“既然決定做了，就一定要完成。”張磊咬著牙堅持了下來。就這樣，大學4年，他編劇導演共拍了9部長片、十幾部短片。其中，《霸王年代》獲得第十二屆北京大學生電影節青年影像單元最佳長片獎，還被選送第38屆香港國際電影節參展；《火箭鵪鶉》獲第十屆上海國際電影節最佳創意獎，并被夏威夷電影節、英國東方電影節等國際影展邀請，同時在英國倫敦大學、牛津大學等多所知名大學展映。

因在電影領域成績突出，2007年本科畢業后，張磊被作為特殊人才破格留校任教，負責攝影、影視短片和導演基礎等課程的教學。每到寒暑假他就帶著學生外出去拍電影。他還成立“泥腿子電影沙龍”，每周邀一些業內人士和師生一起聊電影，“‘泥腿子’就是告訴學生要把論文寫在大地上，走別人沒走過的路，一條寂寞難耐的路，一條荒草叢生的路，這才是新路”。

兒童電影應該是一道光

“以前做電影時，希望自己‘被看見’，想被認同、被接納。經過19年的摸索實踐，現在我要做的是‘看見’、接納別人，讓光和愛照向那些需要‘被看見’的人。”張磊說，這是做教師給他的不一樣的意義。

張磊團隊的11名核心人員都是陜西高校從事影視教育的教師，十幾年來，一到寒暑假，他們就聯合周邊中小學校的師生一起拍電影，逐漸形成一個獨特的“本色出演”的教育電影現象。

像《樹上有個好地方》的主人公巴王超過的扮演者杜旭光，就是從當地幾千名小學生中挑選出來的，這個出演時年齡不到10歲的農村小孩，因此劇榮獲第24屆德國施林格爾國際兒童電影節“杰出演員獎”，成了“小影帝”。

“孩子們都是表演大師。我拍電影時從不以導演自居，也不讓他們背臺詞，那些電影其實就是帶著他們‘玩’出來的，往往孩子們的表演比我的劇本還要精彩。”張磊說，比如上課偷吃東西這段戲，劇本只寫了一兩種方案，而孩子們的表現方式可能會有十多種。因為演的就是他們的生活本身，看起來更真實自然。多年來，不少大人眼中的“問題孩子”通過參演電影得到療愈和改變。

張磊拍的大多是低成本影片。大學時兩三千元錢就能拍部電影，《紫陀螺》花了1萬元錢。《樹上有個好地方》前后耗時近6年，還是妻子拿出了彩禮錢作為啟動資金，電影才得以開拍。電影上映后，榮獲第32屆中國電影金雞獎最佳兒童片提名獎、第24屆德國施林格爾國際兒童電影節“杰出演員獎”等多個獎項。

推動以兒童為主視角的教育類電影的發展，是張磊一直堅守的初心。多年從事教育和拍教育題材影片的經歷，使他形成了這樣的認識：對那些所謂的問題少年，“我們首先要‘看見’他們，尋找、分析隱藏其后的社會、心理等原因，通過電影故事，讓光和愛照耀到那些角落，影響更多的孩子”。

近年來，每到開學季和新教師崗前培訓時，會有很多學校自發組織師生觀看《紫陀螺》《樹上有個好地方》等教育影片，里面的米蘭老師和粉提老師等“好老師”形象深入人心。張磊說，這就是他拍這類影片的意義所在。

近幾年，張磊提出“種電影計劃”，展開“西北童真美學電影”的研究與實踐，這次獲得華表獎并沒有影響他的節奏，他依舊按自己的計劃往前走著，“用3至5年成長為中國兒童電影制作的一流品牌，5至10年進入世界一流梯隊，10年左右讓全世界都能看到我編劇導演的兒童電影”。

張磊有這個自信和實力。不說別的，就拿《樹上有個好地方》來說，近幾年先后被譯成英語、法語、德語、阿拉伯語等語言，國外網站點擊量超過1000多萬，國內的短視頻、抖音話題等播放量超20億。

“兒童電影應該是一道光，照亮更多的地方，凈化、療愈更多的人。”張磊說。

《中國教育報》2023年07月14日第4版