盧禹舜，中國國家畫院院長。主要作品有《靜觀八荒》《唐人詩意》《天地大美》《乾坤大義》《天地人和》《永遠的敦煌》系列、“一帶一路”·人類文明域外寫生等。邵大箴評價，他的山水畫語言發前人之未發，給人耳目一新的“陌生”感和某些神秘感；王鏞認為，他拓展了中國山水畫的意境和筆墨語言，特別是拓寬了老莊哲學與山水精神之間聯系的通道，形成了個性鮮明的“禹舜山水”。

千年來，大漠絲綢之路的傳奇——敦煌莫高窟歷經千難萬險，重重考驗，融聚時代特色與多民族地域文化孕育于此，靜默以待時光，終聲震寰宇。繁復綺麗的敦煌勝景，佛教故事、“經變畫”，婀娜多姿的“天外飛仙”，吸引著一代代藝術家前去“朝圣”。

北方廣袤無垠的土地、草木繁盛的地域特征給予生長于斯的畫家盧禹舜藝術創作的深厚滋養。2017年9月，帶著對中華民族文化精神的認同與感悟，對傳統的繼承與對生活的熱愛，盧禹舜遠赴敦煌寫生，至2022年先后創作以敦煌為主題的《永遠的敦煌》《敦煌寫生》等作品。畫家立足傳統經典，扎根腳下土地，刻畫了大漠敦煌的東方畫卷。他將詩、書、畫、印與祖國大好河山主題創作相結合，注重靈性、悟性與神性的情感共鳴，作品展現了家國情懷與恢弘的時代氣象，表達了中國山水畫精神境界對應客觀自然本體即人與自然和諧關系的所思所悟。

盧禹舜在創作中以獨特的藝術手法對“永遠的”敦煌精神進行了深入解讀，對畫面圖式的選擇極為豐富自由，“一沙一世界，一塵一佛國”，戈壁大漠，氣韻生動。畫家從敦煌異域風情意象中獲得靈感的啟示，勾勒寫生構思稿，寫意畫盡其意，創作采用全景式構圖，散點透視手法，展現大漠黃沙，烈日西風。灌木伏地，古道徐行；翹首以望，溝壑縱橫。畫家以一支畫筆讓無盡的山巒密林起伏疊加縈繞于天地之間，通過層層遞進的畫面，營造出虛靜淡遠的神秘空間。

作品通過圖像語言確立山水畫中的內部支撐關系，引向畫面中心最具代表性的建筑圖像，如敦煌唐代第96窟的九層窟檐，神形皆有，巍峨壯觀，是《永遠的敦煌》畫作中的標志性建筑，周圍掩映的窟群大小各異，疏密有致，巧施變化于均衡關系中。將千年莫高窟植進宇宙洪荒的黑黃背景中，大面積色塊渲染的空間傾瀉而下，置身枝葉縱橫的茂林叢中遠眺，高低錯落，一覽無余，仿佛靈光照映禪意神秘的蒼茫大地。物理學家楊振寧稱贊盧禹舜的鴻篇巨作參透宇宙奧妙，莊子“天地有大美而不言”，盧禹舜的“敦煌”亦是如此，內心不懈追求天地大美的審美意趣，充滿對傳統文化精神的崇高敬仰。大漠荒原中的奇觀萬象，如同穿越時空般躍然紙上，成為傳遞心象的水墨圖景，展開曠野宏大的視覺空間，傳達山水嶄新的意境氣息，山水元素被賦予當代文化象征的精神意蘊和文化基因。天地萬象、乾坤大義，時空共融于淋漓氤氳的繪畫語言，畫盡北方山水的蒼茫之意與濃潤之感，層層相疊的自然山水如超越空間的循環往復，從地面一直延伸至遠處天際延綿不斷，構成宇宙萬物的天地精華。水墨暈染，渾厚華滋，精妙渲染酣暢雄渾的外部世界，曠達無垠，清凈無塵。經過筆墨、虛實、意境烘托超越自然空間的神韻、品格、意趣的悠遠意境，彌漫山色朦朧隱現，表達光影神秘虛幻般的似真似幻，儼然擇一處世外桃源，觀照心靈的樂土，縈繞在觀者生命里巍然矗立的盛世之光。

敦煌，穿越千年的美，是一種永恒的精神。在“敦煌”，靜待探尋，暢快自由。追尋天地間的山水相依處，“此中有真意，欲辨已忘言”的禪意，觀整幅作品，畫家以左右對稱和中軸線劃分表現山水圖式的秩序感，以單純線條的勾勒和塊面皴擦渲染，構成繪畫語言符號和圖式的新面貌，墨色關系是對自然界色彩的抽象化提煉與升華，自由釋放選用中國畫色彩，以暈染、擦染為主，端莊濃郁的色彩，整體充盈塊面結構使之具有強烈的裝飾風格和視覺美感，將山水畫中獨特的形式語言、審美趣味與西方藝術表現手法借鑒融通。畫面處理是對山水畫寫意意象的超越，筆墨美、意境美、氣韻美兼而有之。

盧禹舜說：“我到敦煌來就是來朝圣。山水畫作品始終追尋的是人和自然的親密感，利用形而上的表達方式，把山水畫意境的描寫擴大到宇宙洪荒之中，從而形成大氣派、大境界。”畫家對水墨語言形式的深入思考，傾注了自身的感受與體驗，凸顯了自然與自我心靈的強烈共鳴。

當代藝術家不乏從敦煌藝術中汲取創作靈感的先例，盧禹舜則以明靜、開闊的心態親近自然萬物，通過作品展現生命的美好，探尋生命的意義。正如他自己所言：“在山水創作中，往往不做具體、自然景象的描摹，而偏于象征意義的宏觀景象與自己認為有文化意味的形式符號的表達，作為靜觀活動與實踐，物我默契、神合為一、獨立自主的精神境界。”

胸中有丘壑，筆下生山河。敦煌藝術源于超越自我的哲學精神，因有“超越”才會書寫敦煌前世今生的傳奇歷史，涵蓋四宇，海納百川，尋求多元文化包容廣納，獨具匠心創造靈魂化的生動藝術形象。敦煌生生不息的力量，延續文化傳承與創新的希望。

（作者系廣東省東莞市清瀾山學校美術教師）

《中國教育報》2022年10月28日第4版